7月底，赖声川新作《那一夜，在旅途中说相声》将在深圳保利剧院演出。这是导演赖声川首部自传性质的话剧作品，由《宝岛一村》的主演屈中恒和冯翊纲担当主角，旨在表达他对旅行和人生的思考。这部戏剧3月份曾在台北市连演14场，1500人的剧院场场爆满。

　　关于旅行

　　和人生的故事

　　《那一夜，在旅途中说相声》是大量运用赖声川的个人经验，将之“翻译成话剧”的作品。在记者见面会上，赖声川说：“屈中恒在这里演一位背包客，冯翊纲演的是一个到哪儿都要享受六星级待遇的游客。他们两个人被困在南太平洋的小岛上，聊了一夜，说相声，说人生旅途。”他希望这部戏在逗人发笑之后，让观众回家还继续思考和回味。

　　赖声川表示，“这两种背包客我都做过，两种都很有意思，而且在这两种情况下遇到的人都蛮极端。在这些经历里面，我想把有趣的东西呈现出来。这两位主人公说相声的过程其实是两种哲学的对撞与融合。”谈到对旅行的理解，赖声川说：“剧中两个人的旅行其实是消极的逃避。另外旅行者都不免面对的一个问题是，旅行到什么程度才算足够?随着你走的地方越多，这个世界会越来越丰富，越来越大。”

　　说到这出戏里一共提到了多少城市，赖声川称：“本剧中提到了20多个国家，北欧、、日本、东南亚、南北极都有讲到，不过我避开了中国，因为是值得单独书写的一块儿。”

　　在戏剧中

　　《那一夜，在旅途中说相声》其实是导演赖声川个人旅行经验的节选。赖声川说：“旅行和相声，是我生命中的两个重要元素。每隔一段时间会做一次旅行，每隔一段时间会做一部相声剧。这部戏，让这两个元素合并起来了。”

　　为什么让屈中恒和冯翊纲实验自己的两个呢?赖声川笑称：“不因为别的，就因为是‘他们俩’。冯翊纲参加过我之前两部戏。屈中恒一直就是我的男主角。《宝岛一村》里曾经有一段在树下的戏，他们两个人的对话就感觉很像相声。所以我确定他们俩可以演。”

　　由于是第一次把个人经验放进剧中，谈到写作过程会不会因为而写得难受，赖声川说：“虽然我从以前就不太讲自己，但这一次的创作还蛮快乐。因为相声让我把生活经验转了个弯，变成艺术品之后我就不会太介意了。并且这次创作还蛮快的。我酝酿了很久，下笔却很快，因为可写的很多，写这个就变成一个(在许多素材中)取舍的问题。”

　　暌违六年的

　　“相声系列”

　　在会上记者了解到，本剧是赖声川的“相声系列话剧”的第七部作品。关于这个系列在的上映情况，赖声川说：“观众已经有期待了。我们一说要上新戏，他们不用问演的是什么、谁来主演就会去订票，提前三个月就把票订光。因为他们有经验，知道不会失望。”

　　“相声系列剧”究竟是什么?赖声川解释说：“它也是相声，也是剧。它的形式是‘剧’，内容和创作元素是‘相声’。重点是它要有强大的戏剧架构，然后相声作为内容穿进去，才不至于松散。”提到对传统相声的看法，赖声川表示：“我始终相信相声艺术的包容力，它是有很强生命力的。相声是我们民族几乎唯一的纯粹戏剧艺术形式，我们几千年发展下来就只有这么一种艺术形式是纯喜剧的……它应该随着时代的变化而不断修正自己。我觉得可以把它的表演形式、它的定义拓宽。”

　　花边：

　　不丹新是

　　旅途故事赖声川女婿堂妹

　　在谈话过程中，赖声川提到东南亚小国不丹。“我第一次到不丹是20年前。当时不丹没有电视机，一个礼拜发一份，半个小时才有一个，就几乎没有传媒。居民都穿传统服饰，完全是桃花源。”他讲起20年前打电话的经历：“有天我问服务生酒店的电话号码，服务生告诉我你拨975，我知道这是不丹的国家区号啊，服务员又重复一遍说，对啊，就打这个号码就可以找到你。原来他们全国就一条线，我都想知道要给国王打电话是不是也打这个号，就好像你打电话到一个村子里‘喂，我找村长’。”

　　他话锋一转：“不过我女儿现在嫁到了不丹去。”赖声川的女儿现在居住于印度北部。这次的《那一夜，在旅途中说相声》，她也有参演。赖声川形容说：“就是那个一直说‘Yessir’的女性，给两个主人公的旅行增加很多困扰。”提到女儿，赖声川骄傲地说她是一名非常出色的演员。

　　另外，赖声川还透露说，不丹国王前阵子选新娘，最终选中的新娘就是自己女婿的堂妹，10月份举行婚礼。